#4吉娜基尔图形花园
自2013年起，TOPAFF每年都会发布“法国音乐节海报”百强榜单。
尽管受疫情影响，去年法国各地仍举行了1700场大大小小的音乐演出。
TOPAFF 2021评选出最好的100张音乐节海报。不如和小银一起认识这份榜单中有趣的设计师，发现平面设计的流行趋势。
第一
设计趋势
托帕夫2021
手绘耐用线条。
新老艺术家对TOPAFF 2021榜单中的line手绘海报赋予了不同的表达方式。
今年TOPAFF的榜首是来自纽约的#1史蒂文哈灵顿(Steven Harrington)，他设计了许多丰富多彩、幽默风趣的卡通人物，充满了丰富复杂的画面细节，小棕榈树遍布世界各地。
排名第一的史蒂文哈灵顿
作为当代最受欢迎的时尚艺术家之一，他有很多机会与耐克、可口可乐、麦当劳等国际品牌合作。就连2028年洛杉矶奥运会的标志都是他创造的。
#98卡米尔波特也是一位非常年轻的法国插画师。她作品中画的卡通人物以线条为主，也是朝气蓬勃。
98号卡米尔波特
#28 Frdric Rbna是法国小有名气的前辈，出版过不少童书和漫画，饶有趣味的手绘风格。
#28弗雷德里克雷贝娜
第二
设计趋势
托帕夫2021
专注于一个特定的主题插图
TOPAFF 2021特别注重插画的艺术价值，插画在榜单中的比重有所上升。许多以音乐节或表演场景为主题的插画海报被选入其中。
法国插画师#74 Orane Sigal 擅长色彩明亮的热带风，成功让音乐节的主题融入到强烈的热带美学个性之中。
#74奥兰西加尔
#74Orane Sigal 的其他作品
# 34 hypse工作室和#35 Freak City都选择了音乐表演场景来表达愉快的主题，并详细描述了崇高的场景。人物丰富的细节很吸引人，看着就让人有代入感。
# 34 Hypoth se工作室
怪胎城35号
#30 Olivier Bonhomme将自己的插画风格描述为“流行超现实主义”。他以天马行空的画面和强烈的流行色彩的结合为风格，并在其中融入了大量纯粹虚构的想法。你能在海报中找到多少不理智的地方？
30号奥利弗邦霍姆
第三名
设计趋势
托帕夫2021
让字体更生动。
探索字母和单词的排列关系。字体设计和排版是设计的有效表现，赋予海报独特的个性。看看TOPAFF 2011榜单中有哪些值得关注的字体创意。
#10 Atelier Choque Le Goff是一家优秀的平面设计工作室。他们的平面设计走的是年轻化路线，图形线条、中英文字体设计和排版也很新颖好玩。
#10 Atelier Choque Le Goff
#Atelier Choque Le Goff的其他作品
#66 Appelle moi Papa 通过字母的拉伸来形成节奏感，字体的样式和可变形被打破，在字母中加入反差感极大的粗细压缩对比等，通过版面的编排布局，从视觉上营造冲击力。
#66 Appelle moi Papa
#59 Parade Studio
#7 À Deux Doigts
#60 Handjob (Stéphane Lamalle)
紧跟酸性设计（Acid Graphics）的潮流，对字体进行一系列的扭曲、变形，甚至略显混乱的对比。
这种风格尤其适用于音乐节相关的海报设计上，更加能体现字体设计与编排的实验性。
#63: Brest Brest Brest
#89 Stereo Buro
#21 Émilie Génovèse
#87 Juliette Dubus
NO.4
Design Trend
TOPAFF 2021
霓虹色蒸汽波
霓虹色最早兴起于上世纪80年代，本质上是更加大胆、醒目的风格设计，其渐变色的应用仍然非常流行。
不少以轻量渐变为主的海报设计有上榜，设计师#41 Fox Ollersson 在色彩运用上更加理性与克制，选择以柔和的层次递进，展示舒缓、治愈的颗粒感画面。
#41 Fox Ollersson
#82 Yoann Buffeteau
#61 Juliette Bretéché 以轻量渐变的柔和属性搭配经过丝网印刷后的毛玻璃质感，营造出一种视觉感官的舒适感与呼吸感，将艺术表现力拉满。
#61 Juliette Bretéché
平面设计工作室 #12 Atelier Choque Le Goff 与艺术家 Nevil Bernard 突破常规逻辑，更加自由随性去构思，使用抽象元素来替代原本写实的元素，呈现一种介乎荒谬现实的美感。
#12 Atelier Choque Le Goff + Nevil Bernard
#5 Atelier Tout Va Bien
#43 Atelier Adrien Aymard 用紫色重新设计了一整套的塔罗牌，符合占卜学的神秘气质，同时具备与众不同的唯美感，视觉效果特别强烈。
#43 Atelier Adrien Aymard
我们还发现，#33 Yannis Frier (Atelier Hurf) 在今年的榜单上竟然有3个海报设计作品同时入选，妥妥的宝藏设计。
以紫色为主，大胆采用一系列的冷暖色搭配，提升画面整体的颜色对比，带出电子迷幻音乐的朋克感，符合蒸汽波、波普艺术、赛博朋克这样的前卫风格。
#33 ( #52 #53) Yannis Frier (Atelier Hurf)
#55 Antoine Doré 是连续第二年为该音乐节做海报设计，用的是同样霓虹渐变调色，两张海报要放在一起看才能看出设计师藏在其中的创意。
#55 Antoine Doré
NO.5
Design Trend
TOPAFF 2021
潮流就是绕圈圈
如果你看过去年的 TOPAFF 榜单，一定会感概设计潮流也是个圈，拼贴艺术（college）绕了一年又回来了。
拼贴艺术最初起源于20世纪初，艺术家将几个原本看似不在一个空间维度的事物，被巧妙构思、排列、布置一个平面内部，用视觉绘画语言刺激观者的联想力。
#2: Julien Langendorff + Sylvie Astié
拼贴艺术更加注重如何通过画面来呈现自己的想法，通过多元化素材的拼贴堆叠，海报的内容也具有超现实的虚构荒诞感，创造饶有趣味的视觉效果。
#16: Julien Pacaud
#Julien Pacaud的其他作品
#44 Julien Lemière (Atelier Du Bourg)
#45 Blokk*
TOPAFF 2021 榜单中的百佳海报设计不只有拼贴艺术的回潮，只要回顾近几年入选的百佳海报，你能看到好几个非常稳定的音乐节设计风格持续受到青睐。
比如 #79 Christophe Sénégas:
比如 #93 Jacek Woźniak :
再比如 #36 Maxime Roy :
NO.6
Design Trend
TOPAFF 2021
跳出二维之外
我们从 TOPAFF 2021 榜单中惊喜发现，非常规的创作媒介正在渗入平面设计中，一张海报设计不再只有图像、图形和文字的考虑。
平时容易被忽略的版画技术，正在以麻胶版画（linocut）的形式进入平面设计中。
麻胶版画也被称为亚麻油毡版画，即用油墨刷在麻胶板凸起的位置上，与印章的原理一样。
得到麻胶版画的黑白色成品后，设计师根据需要为图像上色，选择高饱和度的配色，营造出神秘的视觉效果。
来自英国的 #3 Sophy Hollington 是当下炙手可热的麻胶版画艺术家之一，她利用15世纪以来的民间传说故事，以麻胶版画的方式创作出令人着迷的个性风格插画。
#3: Sophy Hollington
同样使用了麻胶版画技术的还有法国摇滚之城雷恩（I'm From Rennes）的音乐演出海报。
由平面设计工作室 #38: Complete Complete 创作出精彩的视觉效果。
#38: Complete Complete (Xavier Carjuzââ)
NO.7
Design Trend
TOPAFF 2021
动态海报更吃香
最后也是最重要的，我们在 TOPAFF 2021 榜单中看到不少「会动」的海报，就算是一张看上去最普通的图片，动起来又是另一种视觉效果。
#6 Icinori
#11 Pierre Vanni
#47 MTPC (David Normant)
#68 Olivier Morvan