平面设计是视觉传达的一门实践性学科，它利用图像向受众传达信息。但是平面设计这个概念在不同人眼里的印象是不一样的。有人认为街上印的传单是平面设计，也有人认为自己朋友圈流传的海报是平面设计。但对某些人来说，在包括“设计”在内的所有其他学科中都有它的影子。甚至对某些人来说，甚至可以包括艺术本身。那么什么是平面设计呢？

因为平面设计涉及到商业的许多方面(市场营销、销售、品牌等。)，我们需要知道的是，当我们谈论平面设计的时候，我们在谈论什么？当很多设计学科和术语都在不断扩大平面设计的边界时，搞清楚什么是平面设计就变得更加困难了。为了让这更简单，今天我们来谈谈平面设计这个词的含义和概念。

00-1010平面设计是一门跨学科、跨领域的专业，战略性地运用美学原理赋予视觉内容以秩序和意义。它可以描述一个概念或一个具体的对象。具体来说，它是一门学科，一种实践，一个行业，一种可供购买的产品或服务。

平面设计使用设计规则来帮助观众更好地理解复杂的信息。为了更好地理解这一点，让我们来看看平面设计相关类别是如何传导和理解信息的：

Logo:是一种品牌和营销工具，可以用来代表企业。

网页/应用程序设计：传达导航提示、交互和书面内容。

印刷设计：通过印刷在有形表面(纸、布等)上的富有美感的装饰设计向观众传达信息。).

封面——传达书籍/专辑/杂志的内容。

广告——传达了待售产品的优点，让受众不接触实物就能体验产品。

标签/包装设计3354传达产品信息。

00-1010在人类几千年的历史中，“平面设计”是一个比较新的概念。这个词第一次被记录和使用是在1908年旧金山印刷商教育和贸易手册的广告中，以及1918年加州工艺美术学院伯克利分校的“平面设计和刻字”课程中。

当然，平面设计作为一个未命名的概念早在此之前就存在了。但当这个词出现在学术环境中的时候，就奠定了平面设计成为一种可以学习的正式流程、策略甚至哲学的基础。与这个术语——有关的很多约定俗成的东西——如何处理形式、材料、排版和色彩——也在学术界建立起来，尤其是20世纪20年代著名的包豪斯学派。

20世纪初，大型企业出现后不久。随着商品经济的发展，平面设计的形式实践出现了。从那以后，它最常用于广告和品牌推广。

数字时代给我们定义平面设计的方式带来了微妙的变化。现在，它不再描述固定的东西，而是可以改变，观众可以真正与之互动的东西。虽然这给平面设计领域带来了许多新的类别，但视觉传达的基本原则和目的在每个时代都保持不变。

00-1010我们已经讨论过平面设计如何利用视觉传达信息，但它是如何做到的呢？如果只求理解信息，那么文案就能完成工作。但是平面设计师可以利用这些原始文本，利用专业知识对信息进行创造性的设计和格式化。使内容在视觉上令人愉悦，这意味着受众更容易阅读、理解和记住这些信息。

这就是视觉传达的核心：能吸引观众的情绪。让人们直观地理解视觉效果，更轻松、更有美感地表达自己的观点。视觉传达本质上是和受众建立联系，让他们知道应该注意什么。

为了更好地利用视觉的力量，设计师们把它们分解成最基本的元素，应用被反复验证过的真理原理，让它们说话。

00-1010平面设计师将他们经常使用的不同类型的视觉元素分为几个设计元素。

线、色、形、型是设计的基本要素。特里博加德

颜色：颜色会影响心情，也是有科学依据的。

字体：除了单词本身所说的，字母的形式和风格也会产生一种特定的感觉。

形状：形状是一切可见事物的基础，它有自己的语言。

线条：线条可以引导注意力，制造运动，也可以表达某些情况。

00-1010设计原则可以将上述设计元素排列成优美的形式。

平衡和排列：设计利用画布上的对称性和位置来创造秩序。

对比：之前设计元素之间的关系，以及它们之间的差异可以被夸大以达到表达的目的。

焦点：选择哪些信息优先于其他信息(通常通过比较和比例)

运动：设计(即使是静态的)可以暗示运动和能量。

比例：设计实用的尺寸和重量(厚度)来区分元素。

重复：设计使用重复的元素来促进统一。

空间：画布上的600(或负空间)

)对于设计的表达非常重要。

00-1010平面设计相关的创意产业很多(而且每一次技术革新都会增加更多的设计类别)。虽然与平面设计有很多专业重叠，但还是有一些显著的区别。

什么是平面设计？

品牌设计是战略性地构建品牌身份的过程，从外观和感觉到价值和基调。尽管品牌设计师会使用平面设计—主要是在视觉识别设计阶段（标志、配色方案、品牌排版等）。品牌塑造是一个整体过程，包含视觉领域之外的特征（如品牌声音和个性）。

用户体验设计

UX 代表用户体验，这个领域主要存在于数字设计中。UX 设计师较少关注特定的视觉效果，而更多地关注交互性，哪些信息和交互流最适合用户，并使他们更容易操作应用程序达到目的。

游戏设计

游戏设计是指游戏的规则和系统，它是如何运作的，输赢的条件。角色和环境艺术家创造了游戏的视觉体验。平面设计师通常参与游戏内菜单、游戏徽标和封面艺术等视觉要素。

艺术

平面设计是艺术吗？

两者有很多共同点：即它们都使用视觉来表达概念和情感。但“艺术”本身是一个含糊不清的术语，所以我们需要更多的话语来解释。

区别在于“为艺术而艺术”的理念。艺术可以避开观众。举个栗子，在建筑师设计建筑物时，可以在立面、材料、地板等方面进行大胆的创意，最终，建筑物必须发挥其最重要的功能，为人类提供空间的用途。无论建筑师多么前卫，都有一个底线。如果建筑物不能够为人类提供空间用途，那么，它是什么？大概是艺术。

平面设计也是如此——它的受众依赖于它的实用功能并产生互动。因此，著名的包豪斯设计法则：“形式追随于功能”。

另一方面，艺术不具有类似的实用功能。最纯粹形式的艺术源于艺术家的表达，它专注于唤起艺术家的生活经验和想象力的某些方面，无论最终产品是否会让观众理解。甚至可以在不准备向观众展示的情况下创作艺术。

图形设计过程

那么平面设计实际上是如何进行的呢？每个平面设计师都有不同的流程，以下是最基本的步骤。

一、项目简报

在流程的一开始，客户负责撰写创意简报，列出项目范围、艺术方向、业务背景信息和预期的可交付成果。最重要的是，里面应该定义设计要解决的问题。

同样在此阶段，客户将寻找平面设计师，评估他们的投入，展示简介，并协商价格和相关条款。

2.设计调查

虽然客户应该提供目标受众和竞争对手的信息，但平面设计师也要自己进行研究，将这些数据和对设计历史和趋势的理解相结合。
因为设计是关于视觉传达的，所以了解设计的确切目标以及受众是谁很重要。

3.构思

平面设计师将为品牌提出的问题提出潜在的设计解决方案。这通常以列出与简报中的关键词（例如在思维导图中）和/或粗略地勾勒设计的形式。从本质上讲，这个阶段是提出设计的初步方案。

4. 细化

构思了初步方案，选择了其中一个构思，平面设计师将采用他们喜欢的草图并将其细化成一个可展示的图像。换句话说，这是创建实际设计的阶段。

尽管在技术上可以使用画笔和画布等真实材料细化设计，但如今部分设计都是在设计软件（ps、ai）中创建的，以便生成可共享的图像文件。通过打印机或软件开发人员将并制成成品。

5. 反馈

设计过程在制作成成品之后并没有真正完成。一旦设计成品准备就绪，平面设计师会将其展示给客户以获得反馈—基于他们的品牌或总体印象进行改进。此阶段还可能包括从用户测试中收集受众反馈（在交互式数字设计的情况下）。

如果请求更改，这个过程将重新开始（通常从第 4 步开始，取决于修改的内容）。

平面设计定义

平面设计是一个广泛的概念，在这个大类之下包含许多不同的学科、元素和原则。在某些时候，它很简单：使用视觉效果进行交流。而且有很多方法可以实现同样的目的，以至于平面设计有无限的可能性。

归根结底，平面设计不仅仅是漂亮的图片——它是美学法则、战略规划和心理学的结合。这就是它被研究了一个多世纪的原因。因此，如果您想获得有效的最终成品，请确保您与资深的自由职业者合作。