作者:陈丽尔
向前看是人类与生俱来的本能。《美丽新世界》 1931年出生;《太空漫游2001》创建于1968年;《千钧一发》 1997年推出;我们抵挡不住未来无限可能的诱惑。只有回顾过去,反思过去,审视现在,我们才能描绘出更加美好的未来。本周的时事通讯带给你:世界上第一张人工DNA刻录的专辑;诺贝尔奖获得者对火人节城市形式的思考:主题是“如果蛇是蛇”,第二届冈山艺术峰会是对人类生存形态的反思;隈研吾设计的奥登巴扎里现代博物馆;世界上第一个完全开放的艺术仓库将在荷兰鹿特丹建成;银座2.7m宽的迷你混凝土办公楼内部;装置艺术家索尼娅雷默和木偶剧——曼哈顿“小意大利”街区的空间政治:创建一个可以和谷歌英国编舞Wayne McGregor一起编舞的AI程序;ZEEN 2019设计大奖入围名单;设计能净化伊拉克空气的高层建筑;图书馆夜景和白天场景切换需要10秒,还自带中秋月光.更多精彩资讯本周90后打造!
本期作者
AA学校
陈立尔
语音广播
纽卡斯尔大学
张艾嘉
在人造DNA上刻录音乐
Massive Attack以喷雾压缩瓶的形式发布限量版专辑。
20年前,被称为Trip-Hop三巨头之一,同时代最具革命性和影响力的乐队之一,Massive Attack发行了他们最具代表性的专辑——Mezzanine。这张专辑不仅是其巅峰之作,也是全球首个提供免费在线浏览试听的音乐作品。
为了庆祝首张专辑发行20周年,这些来自英国布里斯托尔的音乐人发布了一张特别纪念版的夹层——世界上第一张压缩在人工DNA上的专辑。这张限量版专辑以喷雾压缩瓶的形式发行,瓶内装满了携带人造DNA片段的纳米玻璃珠。每张专辑的音乐内容可以通过编码转化成92万条DNA,一个喷雾瓶要两个月才能制造出来。
“腺嘌呤、胞嘧啶、鸟嘌呤和胸腺嘧啶,这四种遗传物质可以被加密成数字音频和视频,”大规模攻击团队的成员/艺术家罗伯特德尔纳贾尔(Robert Del Naja)说。“如果你把这种喷雾用在平面上,刮下来,用合适的设备在合适的环境下演绎,就可以反复播放这张专辑。——当然是在有合适的球员出来之后。”
大规模攻击乐队表演现场
与瑞士商业研究公司TurboBeads和苏黎世联邦理工学院数学与工程系合作。这项技术最早由美国生物技术科学家克雷格文特尔(Craig Venter)发明。他成功地在细菌中创造了第一条人工染色体,它的DNA有四种独特的水印。
“我们存储数字音频和视频的格式是将其编码为一系列0和1的组合,但生物存储遗传信息的方式是使用这四组基因库。”苏黎世理工学院教授罗伯特格拉斯解释道。“我们将Mezzanine的数字视听内容转化为DNA分子的方式是将数字内容的二进制算法转化为四进制(不同的碱基代表DNA组合中的不同数字)——腺嘌呤代表00,胞嘧啶代表01,鸟嘌呤代表10,胸腺嘧啶代表11。最终完成的DNA和天然生物DNA没什么区别,只是里面没有有效的遗传信息。”
将信息存储在DNA中的想法最早是由苏联物理学家米哈伊尔尼曼(Mikhail Neiman)在1964年提出的,但直到2012年,哈佛大学生物学家乔治丘奇(George Church)才实现了其技术实现的首次成功。
新闻来源:
https://www . wired . co . uk/article/massive-attack-mezzanine-DNA-album
若若社
第二届冈山艺术峰会对人类生存形式的思考
由法国艺术家Pierre Huyghe策划的第二届冈山艺术峰会将于9月27日至11月24日在日本冈山县举行。这个题材的主题是《如果蛇是那条蛇》,题目中的比喻、假设、句子片段都非常耐人寻味。
其实,在Huyghe的个人作品中,对人类生存形态的反思也是一个反复出现的主题:人类的生存形态也许没有我们想象的那么幸运,但从存在主义的角度来看,这是我们唯一能想象的,即使是基于我们对不同生命形态和智慧生物的观察。
“蛇”可以算是一种内在的能量,蜿蜒在冈山县的城市空间里。
对于提名的艺术家来说,题目中元素之间的联系在于物质与生命的短维度。行为、变化、连接、阈值(感知范围临界点的刺激强度)、连贯和间隔、进化、记忆和知识都是这15位艺术家关注的问题。
新闻来源:
https://www . domusweb . it/en/art/gallery/2019/09/04/what-will-the-snake-do-snow-peek-from-the-okayama-art-summit-2019 . html
木箱空间
巴扎尔里现代博物馆,奥登,土耳其,隈研吾
由隈研吾及其团队设计的奥登巴扎尔里现代博物馆在土耳其埃斯基市塞希尔正式对外开放。这座博物馆是当地第一座如此规模的艺术博物馆,主要收藏创始人埃罗尔塔班卡(Erol Tabanca)的私人藏品。该建筑占地4500平方米,为博物馆的1000件藏品创造了宽敞明亮的内部展示空间。外层重叠的木梁形成大小不一的箱形结构,让自然光透过缝隙。
Odunpazari,在土耳其语中是木材市场的意思,曾经是Eski Sehir的木材交易场所。这一次,隈研吾打算向当地的社区文化和传统历史致敬,并将其作为本次设计的核心。
“我们希望确保建筑本身与当地历史和记忆之间的交流,这是我们一贯的优先事项。我们想利用木材本身的特性,给空间增添温暖舒适的感觉,同时又不会给环境带来负担。”隈研吾合伙人Yuikeguchi解释道。
这个博物馆的低层结构由几个小空间组成,而上层是一个更大更开放的空间,用于举办活动和展览。中心是四个箱体结构的重合点,3354。一个天井贯穿整个建筑,自然地将阳光引入空间。
新闻来源:
https://world architecture . org/architecture-news/ecmnc/kengo-kuma-s-odunpazari-modern-museum-comprised-of-a-cluster-of-of-the-wood-box-opened-in-turkey . html
https://www . deze en . com/2019/09/08/kengo-kuma-odunpazari-modern-museum-opens/
世界上第一个开放式艺术仓库
世界上第一个完全对公众开放的艺术仓库刚刚在荷兰鹿特丹封顶。这座名为博耶曼斯范博宁根博物馆的建筑由首席建筑师兼威尼马斯、MVRDV和马斯的联合创始人负责。该项目将拥有14,000平方米的存储和展览空间,并将收藏151,000件艺术品
“这次实现了一个公共艺术仓库,真的很棒。这让公众可以接触到很多平时不对公众开放的艺术藏品。”温马斯说。博物馆本身的幕后工作也完全对游客开放,游客可以了解藏品的修复、运输、维护和保存。
博物馆呈半圆形矗立在绿色公园内,高39.5米。它的立面由1664块曲面镜面玻璃组成,从而达到反射和呼应城市景观的功能。
该设计是对原有建筑的改造和封顶,将成为鹿特丹新的文化地标。该项目预计将比原计划推迟,2020年完工。馆内艺术藏品到位后,将于2021年完全对外开放。
新闻来源:
https://world architecture . org/architecture-news/cvhnz/construction-started-on-mvrdv-s-public-art-depot-in-museum park-Rotterdam . html
https://www . gooood.cn/open-art-depot-for-museum-boijmans-van-beuningen-by-mvrdv . htm
https://world architecture . org/architecture-news/ecmgf/new-photos-released-for-the-world-s-first-public-access-art-depot-by-mvrdv-in-Rotterdam . html
2.7m宽办公楼
东京银座SOCO小型混凝土办公楼设计
在东京人来来往往的银座,一座狭长的迷你混凝土办公楼矗立在两栋简陋的建筑之间。SOCO建筑师事务所设计的办公楼只有2.7米宽,但内部却出奇的明亮宽敞,小巧精致。
它的立面是很简单的单色水泥,却从周围拥挤的窒息感中跳了出来。所以SOCO建筑事务所的创始人Teruuchi解释说:“从银座的主干道延伸出无数条小巷。它们与人们广为记忆的银座截然不同。人们对银座建筑的印象通常是通透的外墙和时尚的外观。这些小巷通常被视觉上过于拥挤、完全没有吸引力的建筑占据。”
“在这片土地上,我们觉得有必要在这个拥挤的空间中间建造一个标志性的建筑,让人们的视线向上延伸,一个像钟楼一样的建筑。”
麻雀虽小,五脏俱全。大楼里有五个办公空间,填补了两栋旧办公楼之间的一个L型空地。入口映入眼帘的是一条狭窄的走廊,与建筑本身所在的狭窄的弄堂空间相呼应。走廊两侧的大面积玻璃就像两个画框突出了两侧墙壁的质感,大量的自然光漏进这个灰色的小房间,让整个空间光线充足,不拥挤。入口处狭窄的走廊一路延伸,但一眼望去很清晰。建筑的中心是一个四层的白色金属楼梯,同时也作为引入自然光的天井结构。
新闻来源:
https://www . deze en . com/2019/09/06/skinny-office-Tokyo-ginza-soco-architecture/
太空政治和木偶戏
装置艺术家索尼娅雷默在美国纽约的首次个展
本周17日下午,国际工作室策展计划(ISCP)在美国纽约宣布了装置艺术家索尼娅莱默尔的首次个展。Sonia Leimer: Via San Gennaro,该项目是意大利理事会组织的第四届艺术竞赛的获胜者。雷默想呈现曼哈顿“小意大利”街区的历史变迁,以及全球化对城市空间的影响。
此次个展中的影像作品是影像艺术家兼木偶师索尼娅莱默尔(Sonia Leimer)与托尼德诺诺(Tony Denono)的合作影像作品。作为一个继承垂死的西西里木偶艺术的艺术家,托尼德诺诺和他的中世纪木偶“奥兰多弗里奥索”老师是电影叙事中最合适的主角。影片中穿插了木偶表演,3D建模构建的未来小意大利街区的幻想,以及1982年德诺诺拍摄的纪录片《It’s One Family: Knock on Wood》的镜头。
新闻来源:
https://www . e-flux . com/announcements/276563/Sonia-leimer-via-San-gen naro/
https://iscp-nyc.org/event/sonia-leimer-via-san-gennaro
教艾跳舞
谷歌编舞韦恩麦格雷戈的人工智能项目
最近,获得多项大奖的英国编舞大师韦恩麦格雷戈(Wayne McGregor)与谷歌在巴黎的艺术与文化项目合作,开发具有编舞能力的人工智能。在谷歌技术项目总经理达米安亨利(Damien Henry)的支持下,麦格雷戈正在使用他的人工智能软件开发能够根据他的舞蹈风格预测动作的AI。
麦格雷戈正在使用他的人工智能软件开发可以根据他的舞蹈风格预测动作的AI。
起初,计算机需要导入数百个小时的舞蹈视频素材——麦格雷戈自己的舞蹈作品的视频,以及十位舞者根据麦格雷戈的编舞指导在他的工作室里表演的独舞片段;对电脑素材中的人体动作再做一次提取,将动作提纯为点和线的动作;纯化之后,使用三种不同的算法来预测下一个动作,或者换句话说,预测点和线之间的下一个动作。
每一次,计算机算法可以得到30种可能的舞蹈动作组合,这些组合持续10秒左右,在计算机上显示为点和线的组合。但计算机无法完全自主选择最合适的组合,需要人工干预进行选择,由舞者现场呈现,然后输入动作的实时视频,得到下一个可能的组合。
计算机算法已经在舞蹈领域使用了几十年。早在1964年,匹兹堡大学的珍妮毕蔓和保罗勒瓦瑟尔教授就有过使用计算机生成随机舞蹈动作的经验。舞蹈动作的生成需要很长时间,空间方向和动作强度都是变量。
新闻来源:
https://www . wired . co . uk/article/Google-ai-Wayne-McGregor-dance-编舞
Dezeen2019设计奖入围名单
近日,Dezeen公布了2019年设计大奖入围名单,包括建筑、室内、设计、工作室四个类别。以下是编辑选出的入围名单:
韩国建筑师阿朵ArchiWorkshop创作的艺术作品《欢迎与生活的幻觉》入围了Dezeen的装置设计奖。在21天内,设计师Hee-Jun Sim和Su-Jeong Park将一座村庄中的住宅建筑改造成一个大型艺术装置,作为建筑本身的“葬礼”。他们用白色薄膜包裹整个建筑的内部,以此来形象化建筑与当地社区的联系,参观者可以进入建筑。透过白膜观察被夷平的景观和建筑本身。与此同时,小提琴家Hye-Sun Sim和大提琴家Hye-Won Sim将在装置开放的第一天与他们合作,在这个空间为这场葬礼演奏一首歌曲。
墨西哥的设计公司EWE与Nouvel Studio合作设计Magma lamps系列。他们手工打磨了11种火山岩模具,用于将熔化的玻璃倒入其中。作为手工作品,玻璃的形状、厚度、色调都不一样,每个岩浆泡都有自己的个性特征。灯的内部是用黄铜内胆手工制作的,使用时,金色的光线会穿过内部。该项目入围照明设计奖。
极简主义者LARQ公司推出了一款可以通过紫外线自动杀菌的环保水杯。这款水杯在瓶盖处装有杀菌LED灯泡,会自动发出UV-C光,杀死瓶内液体中所有有害或产生异味的细菌和病毒。该设计入围产品设计奖。
光环项目是一个艺术装置,由伦敦萨默塞特宫的泡菜和芯片艺术工作室设计。他们创造了99面机械镜子,它们像向日葵一样朝着太阳的方向移动。通过太阳光的反射和装置中心的水雾,该装置在空气中产生了太阳的投影。该项目入围设备设计奖。
本土鞋业公司推出了一系列完全由植物材料制成的鞋子。这些鞋子由玉米、菠萝、棉花、桉树、橄榄油和橡胶制成,可以在短时间内自然降解。这个设计入围了可穿戴设计奖。
Roya Aghighi设计的Biogarmentry生物时尚系列是一个跨越不同领域的合作设计,可以呼吸,进行光合作用。涵盖人工生物学、材料学、设计学,这些衣服使用的面料可以通过细胞呼吸将二氧化碳转化为氧气。这个设计入围了可持续设计奖。
最终获奖名单将于10月30日在Dezeen官网公布。
新闻来源:
https://www . deze en . com/2019/09/04/deze en-awards-2019-design-short list-已公布/
建筑物如何处理空气污染?
伊拉克建筑师设计可以净化空气的建筑。
在这个污染越来越严重的时代,建筑应该如何应对?2019年建筑设计竞赛的伊拉克选手Isra Kamal Khurshed设计了这座名为“污染药物”的建筑及其内部机制,以净化空气。
在这个时代,各种污染已经成为我们生存的首要问题。大多数污染来自化石燃料、温室气体、交通和工业工厂。这些污染源正在渗透到大气中,造成越来越严重的全球变暖效应。中东对此尤为困扰,尤其是伊拉克。根据科学研究报告和调查,由于过度燃烧自然资源和过量使用化学武器,当地的空气污染比邻国严重得多,以至于当地人的健康受到严重威胁。但当地民众对空气污染的认识非常有限,也没有科研中心提供可能的解决方案。
Khurshed提出了污染药物建筑方案,提供了三种主要针对解决空气污染的建筑功能:
空气净化器
高级研究中心和控制中心
科学研究中心可以为环境和大气问题提供有效而灵活的解决方案。
其中,建筑本身的核心机制是其空气净化机制和空气质量检测系统。Khurshed指出,该建筑的外墙是由玻璃结合纳米技术制成的,上面覆盖着智能探测器,可以实时监测不同空气层中的物质含量,并反馈给控制中心,以便实施下一步——向污染区域投放控制胶囊。每个胶囊包含四个小胶囊,同时有一个无人机系统,到达目标区域后会解体。这些胶囊将吸收空气中的二氧化碳和微小的化学颗粒。每个胶囊平均15分钟可以净化36立方米的空气,然后通过人工智能系统自动飞回塔内进行必要的更新和充电。
新闻来源:
http://www.evolo.us/air-purification-skyscraper/#more-36594
火人节对城市规划有参考意义吗?
诺奖得主对火人节城市形态的思考。
最近,诺贝尔经济学奖得主保罗罗默(Paul Romer)在《纽约时报》上发表了一篇文章,反思黑石城的城市形态——火人节。
作为一年一度的世界狂欢节,火祭在美国内华达州的黑石沙漠像海市蜃楼一样出现八天,然后消失。这个荒无人烟的地方,每年都会接收成千上万来自世界各地的Burner(耐克blazer),建立自己的伊甸园,然后在八天后将它烧成灰烬。
“它就像其他任何一个城市一样,”罗默老师说,他作为第一次参加火人节的燃烧者,穿着黑色的皮革,在这个炎热的乌托邦发表评论。一周前,这里还是一片荒芜。突然,成千上万穿着奇装异服的参与者涌了出来,没日没夜地奔向这个聚集地,凭空建造了一个拥有完整道路系统的“快”城。这里禁止金钱流通,没有商业计划;基础只有厕所。
他写道,世界需要更多“火人族形式的城市化”。
在这种狂欢混乱和“恶名”的表皮下,秩序是一切建设的基础:每一条路都精确到40英尺;每一个广场的建立都会引导人流流向公共空间;每个街区散落着40个灭火器,每个都有自己的燃烧器二维码。
到2050年,发展中城市的人口预计将达到23亿。很大一部分人口会迁移到城市边缘,城市化的土地面积会增加两倍。发达社会的城市化已经达到一个高峰,可能从农村向城市流动的人口几乎已经完成了迁移。本世纪,同样的大规模迁徙将在全球范围内发生。如果没有人做好准备,如果我们完全把责任推给开发者去一个块一个块地开发,或者让这些移民自由地生根发芽,那就不会有结果,也不会有组织——我们将面临事后才实施秩序的困境。
对此,罗默的回答是照搬火人节的城市规划措施:落实路网;将公共空间与私人空间分开;为未来可能的发展留有余地。下一步就是让自由市场获得空间控制权,自由发展。没有一个市场机制可以凭空创造出一个运输系统,这是关键。政府必须迈出第一步。纽约曼哈顿街区的规划史恰好证明了这一步的必要性:其道路系统于1811年完成,实施了类似的方案。但是罗默先生担心曼哈顿可能会被认为过于美国沙文主义,作为这个计划的佐证。
左图:1996年火人节黑石市城市规划图。
右图:2019火人节黑石城城市规划图
火人节最早设立于1986年,初衷是:站在所有规则的对立面,没有中心权力,没有禁止,没有规定的分区。直到1996年,一个骑着摩托车的冒险者在和同伴的一场勇气比赛中死亡;与此同时,两英里外的主营地举行的一场狂欢派对失控,帐篷内的三名露营者直接被摩托车碾过受重伤。如今的火人节是1996年后重组的,无政府主义者已经逐渐消失。
新闻来源:
https://archconnect . com/news/article/150157924/is-burning-man-城市化-一个有用的-规划-模型
https://www . nytimes . com/2019/09/05/upshot/Paul-Romer-burning-man-nobel-economist . html
小图书馆最新黑科技
10秒搞定夜景转换,还自带中秋月光。
近日,AI建筑研究团队的未来建筑实验室利用之前的一项深度学习成果,在10秒内完成了昼夜场景的转换,让建筑的菜鸟也能快速拥有合格的效果图。
研究团队使用的黑科技叫做神经色彩传递建筑色彩传递,基于语义信息的对应进行匹配和色彩传递。在满足局部和整体一致性的条件下进行优化,让日夜场景秒级切换。步骤很简单,新手也可以马上上手:
第一步是选择一个日视图S(源);
第二,选择目标的一个夜景r(参考);
第三步,基于深度学习的颜色算法将两幅图片上语义结构相似的部分的颜色进行转移,秒生成一幅新的图片T(目标)。这张新图的结构和内容是S,颜色样式是R(即S R=T)。
有关更多技术细节,请参阅《10秒搞定日夜景转换,还自带中秋月光》
新闻来源:小酷科技
感谢您的观看,我们下周再见!
本周新闻撰稿人:AA学校陈立尔
来源网站:
https://www.wired.co.uk/
https://www.domusweb.it/
https://worldarchitecture.org/
https://www.dezeen.com/
https://www.e-flux.com/
https://iscp-nyc.org/
http://www.evolo.us/
https://archinect.com/
https://www.nytimes.com/
https://www.xkool.ai/