画面素材

剪辑预告片的第一步是选择图片素材。这一步其实很考验对电影本身的理解和判断。你需要通过观看原片快速发现电影的核心卖点，选择最精彩的内容。

选择材料时，尽量注意：

首先要选择能够展现影片主题、风格和背景的图片；其次，要选择能够体现主角特征和动作的画面；我们要尽量从与影片主要情节相关的图片中选取素材，同时还要注意镜头的选择。多了应该不会太长。如何发现一部电影的卖点或者爆点？建议您从以下几点入手：

1.视频类型

那就是通过电影的类型来寻找核心亮点，无论是喜剧还是剧情，还是商业热门IP改编的电影。例如，喜剧必须有搞笑的元素，而戏剧可以有错综复杂的人物关系。

2、画面场景

电影预告片的剪辑技巧有哪些？

炫酷的特效，华丽或震撼的电影画面；令人惊叹或新鲜的事物；满足观众好奇心的镜头等

3、主角

角色的身份、角色之间的关系以及具有粉丝号召力或票房号召力的明星艺人的参与等所体现的社会价值。

四、导演奖

受到广泛好评的导演或制片人都有一定的号召力和卖点，这是建立在导演或制片人自身作品积累的“金字招牌”的基础上的。

结构设计

如果你想剪一个好看的预告片，你不只是选择素材然后直接编辑。在此之前，你还需要思考和构建。

传统的预告片基本上具有三幕结构，即：

电影预告片的剪辑技巧有哪些？

第一幕：介绍影片的背景和主要人物；第二幕：介绍影片最精彩的元素（比如炫酷的特效场景、有冲击力的动作场面等）；第三幕：引入第二幕导致高潮的元素（如激烈对抗或悬念停滞）。这里需要注意的是，预告片的高潮不一定是电影的高潮。事实上，几乎不是。这就是为什么很多电影很糟糕，但预告片却被剪掉让它们看起来不错的原因。

除了传统的结构设计外，还有其他形式，例如：

串珠结构：用一个核心的东西作为线索来连接，比如人物、字幕或画外音。关键词：统一感、镜头重复和分割。两线结构：剧情线+线索线、情节线+采访线等。关键词：内容呼应。情感化预告片的结构设计非常重要，也是电影营销策略。具体来说，需要根据影片的风格选择合适的剪辑结构。

字幕处理

预告片中，字幕的状态不容忽视。它不仅起到突出主题、阐释影片、推动导入的作用，还可以改变和协调预告片的节奏。

预告片的字幕内容一般可以分为三类：

第一类是主题字幕，介绍影片的主题；第二种是解释性字幕，解释图片的内容；第三种是宣传字幕，利用广告式的词语和短语来吸引观众的注意力。

例如，在电影《芳华》的预告片中，全程使用了塞缪尔·厄尔曼的诗《青春》。除了浓重的时代色彩外，还采用了绿色字体，让人真实感受到了青春的气息。气氛活跃。

电影预告片的剪辑技巧有哪些？

1.关于字幕样式

合适的字幕样式要根据影片的风格来设置，但如果实在不知道如何处理，建议使用最简单的黑底白字，让字幕在影片中脱颖而出。背景；如果你想添加一些自己的个性，可以使用字体开头，如线条、阴影等元素。

2.关于字幕排列

应根据内容的长度以及与图片的构图关系来决定。字幕的出现应跟随画面中人物的动作、方向以及摄像机的移动，也应配合音乐的节奏。

声音剪辑

预告片的声音表现形式一般为背景音乐，加上人物语言（对话、独白、旁白）和音效。其中，背景音乐的选择是剪辑过程中的重要一环。主要起到渲染影片气氛、表达人物情感、增强影片节奏的作用。可以说，一个预告片好不好，背景音乐占了70%以上。无论剪辑技巧多么高超，如果音乐普普通通，预告片也同样普普通通。

例如，电影《我不是药神》的预告片采用了维瓦尔第《四季·夏》第三乐章的音乐，加上快切的剧情片段，让一场围绕假药的金融危机迅速袭来，让人忍不住想看。灾难。

建议预告片最多使用两首背景音乐。剪辑时需要注意中间适当的停顿，避免效果出现碎片感。选择的字符语言必须简洁。一般应选择生动、有感染力或富有强烈冲击力的词语和短语，避免使用大量对话或一句话阐述主题的语言。音效的运用：在关键的地方使用一两个就可以了。同时，有音效的地方尽量不要使用对话，有对话的地方不要使用音效。节奏感非常重要。注意不要踩预告片开头的节奏。这种情况会一直持续到后来观众的感官已经适应了。到了高潮时，再用音乐节奏来烘托气氛、带动情绪，就很难达到理想的效果。建议采取“先压制后提升”的方法，即只对重要镜头进行节奏剪辑，对普通镜头刻意不进行节奏剪辑。