日本画家李岩个展在银座永井画廊成功举办

◆乔聚7 月 11 日，在拥有近50年历史的银座永井画廊，中日两国艺术界专家、藏家40余人齐聚一堂，为旅日画家燕女士的个人展览——《现代水墨的巨匠・里燕展》拉开

7月11日，在有着近50年历史的银座长井画廊，来自中日两国的40多位艺术专家、收藏家齐聚一堂，为画家严女士个展《—— 《现代水墨的巨匠里燕展》拉开帷幕住在日本。

展览主办方永井画廊社长永井龙之介表示，长井画廊从其父辈起就非常重视与优秀中国画家的合作。现任中国美术馆馆长胡伟先生20世纪80年代留学日本时，长井画廊曾为他举办过个展。作品一举售空，在中日艺术交流史上留下了一段佳话。父亲不仅为海外优秀的中国艺术学子提供专业帮助，还在家里腾出了一个小房间供他们居住和创作。不得不说，这次为李琰老师办展览，是一种“有意无意”的缘分。长井画廊成立已近50年。我希望有生之年能在中国举办一次画展，以完成父子俩的夙愿！

在阐述自己的艺术实践和感悟时，李岩表示，“有意无意”是创作中的体验，也是一种状态。我的大部分绘画作品都使用日本纸作为表现媒介。通过多年的艺术实践，我和和纸对彼此的习惯、性格、气质有了深刻的了解。日本纸以其柔韧性、渗透性、独特的接受性，在创作中与墨、色、水、颜料等材料自由碰撞、蔓延、渗透……在看似“无心”的自由中，日本纸无意中留下了痕迹。新的想法，展现出一幅充满活力的画面，引发我潜意识中的完成和兴奋，拓宽了未知的思维空间。

她还表示，“我越来越喜欢行走在经验的熟悉与创新的陌生之间所带来的不同感受。为此，我不断深入，不仅否定自己，而且探寻源头。通过个性、温暖、情感的材料，将模糊的感受呈现为完美的视觉化。这个过程正是以“有意无意”的表达方式进行“有意无意”的视觉和感知交流。无心在辩证中产生、生长，“有意与无心”的相互作用，将使观察世界的视角变得温和而广阔，物体本身的特征将在差异中模糊，在丰富中清晰。在日本生活和创作三十多年来，我一直沉浸在多元文化的国际环境中，从未偏离过以多种方式诠释传统水墨语言的尝试，并从不同的艺术感悟中汲取创新。启蒙，用最大的勇气和力量去丰富材质和表现形式之间的空间，追求非风格化的呈现，探索超越固定的审美范式。当今世界艺术形式之间的界限开始变得越来越模糊，表现语言的分类也开始变得越来越模糊。但我变得越来越独立和清晰。如何以自己的风格重构水、墨、色与载体之间的关系，如何从“有意与无意”开始，最终达到“有意与无意”，这是我永远探索的主题。 ”

日本画家李岩个展在银座永井画廊成功举办

李彦老师的艺术实践和感悟引起了在场专家的强烈共鸣。日本美术界代表性刊物《月刊美术》的主编、画家、令和日中文化艺术交流协会代表理事、横滨国立大学教授赤木则久发表了演讲。演讲。他们指出，李彦的艺术是从传统水墨到现代抽象的发展与融合，以及复合材料与水墨的和谐运用……勾勒出中日水墨艺术的血统和未来发展的可能性。清澈的海水和丰富的色彩。

赤城教授回忆道，今天的盛况实际上是从一次“有意无意”的艺术聚会开始的。去年11月，“令和日中文化艺术交流协会”邀请永井会长、若林正臣和几位颇具潜力的青年画家到协会常务理事申致邑的山梨别墅进行艺术交流活动。晚宴期间，一系列的计划与执行董事辛驰一的建议和建议发生了碰撞。李岩的个展是协会的一个开始。今后，我将通过策展、国际交流、学术活动、艺术创作和销售等方式，积极将与协会签约的中日艺术家推向市场，提高艺术家的知名度。提升您的工作价值。该协会还在东京铁塔附近运营着“令和古典绘画技法学校”，以实用的方式教授绘画技法，并通过可靠的渠道向艺术学校和社会提供优秀的艺术人才。

著名书画家、李岩的丈夫“全日本华人美术家协会”会长赵龙光对以赤木先生为首的“令和日中文化艺术交流协会”理事们给予了高度评价。他说，“协会创始人之一、第37届上野森美术馆大奖获得者、‘售空画家’（已售完所有展品的画家）张元元主动承担起责任。在紧张的创作和教学工作中完成这项工作，我很高兴看到张媛媛这一代的年轻留学生不仅有出色的专业成就，而且也有出色的表现。生活安定，又热情又包容，我很感激！”

曾任中国驻特立尼达和多巴哥大使、驻塞浦路斯大使的高级外交官黄星元表示，今天我以公益法人日中友好协会中方代表理事的身份参加活动。李彦老师在日中友好馆美术教室任教20多年。非常感谢。水墨艺术起源于中国，中日文化的共同点在于水墨画和汉字。这些文化瑰宝结成了中日两国之间的文化纽带。在中日邦交正常化50周年之际，在银座永井画廊为日彦先生举办画展，是各种机遇的结晶。中日人文交流就是这种“有意无意”缘分的结果。如今，这一缘分已成为中日关系不可或缺的重要组成部分。

日本画家李岩个展在银座永井画廊成功举办