他紧紧地握着相机，不需要任何人的搀扶。
爬到山顶只是为了拍照。
“我忘了注意我的年龄，”他说。
如果你对摄影或者书画有所了解，
你必须能够叫出他的名字。
他的名字叫郎敬山，
一位非常有名的摄影师。
离开黄山的第二年，
他死在台北，
但他留下的，
但还有无数传奇般的“第一”：
中国最早的摄影记者和专业广告人之一；
中国第一位拍摄女性裸体的摄影师；
第一位用“藏品摄影”表达中国画意蕴的摄影师；
中国摄影教育第一人；
第一位获得世界最高头衔的中国人.
20世纪30年代，他被誉为“中国第一摄影师”
被誉为“亚洲摄影之父”
采用西方引进的摄影技术，结合独创的“收藏摄影”
完美实现中国书画的另一种表达
《华亭入翠微》 郎景山
《春树奇峰》 /1934/郎景山
郎敬山虽然出身于官僚家庭，
但他总是穿着一件长袍和一双黑布鞋，
背着相机走遍世界。
清净平和，不求名利，
静静地站在那里，有一股超然之气。
我曾经说过：“拿着相机就是我的生命”。
“相机比妻子更重要。”
至今仍被摄影界的前辈们提及。
中国人向往选择山水为居。
他用“PS”把数百里山河变成了画。
借助绘画“六法”再现中国水墨画神韵
你以为你在看一幅画，
事实上，这就是郎敬山设定的现实。
每次被揭晓，都让人不禁惊叹：
“这分明是一幅中国山水画啊！”
古楼阁的秘密/郎敬山
白鹤寒天归云台/郎景山
明湖桥秋林/1955/郎景山
狮子/1930/郎景山
不知云在何处/郎静山
01
在父母的结婚照中
找到你想要的生活
郎敬山与艺术的缘分或许是从少年时期开始的。
1892年，出生于江苏淮阴一个富裕的官僚家庭。父亲喜欢收藏字画、唱戏，母亲则教他读唐诗、写方书法……由于自幼受到艺术熏陶，郎敬山在画作中能画出一手不错的工笔山水画。青年。
郎静山年轻时
我对摄影的兴趣始于父母在家里拍的结婚照。
当时的摄影仍然被很多人认为是一种可怕的夺魂术，但还年轻的郎敬山似乎在这张照片中看到了他一生想要追求的东西。
尽管后来拍出了无数优秀作品，但郎敬山一直珍藏着这张意味深长的玻璃湿版照片，直至老去。在他眼里，唯有这一件才是最珍贵的。
郎静山父母结婚照1869
12岁时，在上海南洋中学读书期间，他结识了老师李景兰，并正式开始学习摄影、冲洗和冲印技术。
那时的李景兰还只是一个摄影爱好，她是郎景山的国画老师。然而绘画却对郎敬山的摄影产生了深远的影响，尤其是他后来创立的“收藏摄影法”。
《湖山揽胜》 郎敬山最著名的摄影作品集
1912年，郎敬山完成学业后，先后进入上海《申报》和《时报》，成为中国最早的摄影记者和职业广告人之一。
老画家丁快欣赏他拍摄的哈同花园桥边柳丝风光的照片，推荐他发表在葛公振主办的《时报》画报》上。这也成为他第一部公开发表的作品。
郎敬山为杂志拍摄的封面及广告画/1930年代
天才的身边总是不缺少支持者。当时，郎敬山还得到了东南亚首富、万金油大王——胡文虎的支持。在他拍摄的许多相机上，都可以看到“胡文虎的礼物”的字样。
虎标万金油
当时，很多西方摄影师总是展示中国的尴尬形象：戴着脚镣的男人、裹小脚的女人、蹲在路边的乞丐……东方世界的真实之美并不逊色于西方文明。
“我永远不会放弃任何向别人介绍我的文化的好机会。”
揭露社会阴暗面、拍摄不同题材是他作为记者的工作，但他始终没有忘记自己热爱的国画、热爱的山山水水，所以在拍摄时总是不自觉地运用国画的构图。
《松鹤长春》 郎景山
《钓罢归来不系舟》 郎景山
在他的摄影作品中，你可以看到中国画中常见的留白，甚至还有题字和印章。静谧的画面、简洁空灵的构图、交织的山水与水墨色彩……
“我们必须利用它，而不是落后于西方技术，永远追不上。”
虽然摄影是摄影，山水画是山水画，但他隐约看到了世界与中国之间的第三条道路。
《晓汲清江》 1934年郎景山
谁能想到，一个刚刚入门的小男孩，竟然能善用西方技术，拍出堪比水墨字画的照片。一时间，郎敬山名声大噪。
不久，他趁势在上海成立了“中国摄影学会”，这也是我国南方第一个摄影团体。
郎静山教授摄影知识
同年，上海发生了一件惊天动地的事件。
郎静山按下快门，拍摄了中国第一张女性裸体摄影。即使在当今开放的世界，一张裸照都能激起波澜，更何况是受传统观念束缚的旧时代。
争议、谩骂、震惊……纷至沓来。据悉，照片中的女子名叫张。四天后，她因此事被父亲打得鼻青脸肿，她也为自己的勇敢付出了沉重的代价。
艺术的突破总是在争议中进行的。郎敬山没有被劝阻，反而越挫越勇。 1930年，他在上海松江女中开设摄影班，拉开了中国摄影教育的序幕。
不仅如此，他还愿意为普通热爱摄影的人免费授课。
郎敬山
在安心拍照教学期间，郎敬山对批评避之不及，专心研究摄影技术，直到后来《摄影集》问世。
《集锦照相概要》 /1940 《郎静山摄影专刊》 /1939 《静山集锦》 /1947
02
一百年前有PS吗？
郎敬山和他的“收藏摄影”
“我在制作照片集的时候，希望用最真实、最真实的摄影工具，融入我们国家固有的绘画原理，创作出具有‘好’理念和实用价值的美丽作品。” ———— 郎敬山
什么是“高光摄影”？
所谓“采集”，就是通过对底片的裁剪、拼贴，在暗室中采用不同的遮挡方式，控制相纸的曝光量，达到画面元素的融合，避免画面的禁忌，采取适当的方面。图片的。
通俗地说，有点像我们今天所说的PS。
《鹿苑长春》 郎景山
几年前，中国美术馆举办了郎敬山摄影特展。其中，展品《鹿苑长春》展示了郎敬山对画面元素的实验性排列。
一张照片经过了18道工序。
《湖山揽胜》 郎景山1984
《湖山揽胜》是郎敬山最得意的作品之一。在普通人眼中，水墨画中常见的形象几乎都在场：一座古老的亭子，一位远眺的老人，浓淡相宜的云山；近一点是奇松异石，远一点是孤舟，一点点村庄隐匿在最远的树林里。
你可以继续想出绘画的想法，但摄影需要将所有元素结合在一起。必须考虑材料选择、成分、曝光和重叠。稍有差错，之前的努力都可能付诸东流，更何况这张照片还有一米多长。
《松鹤长春》 郎景山
影中有画，画中有影。
“我主张在技法上吸收西方科学文明，让拍照不再困难；但在艺术视觉上，无论是构图还是色彩，我认为我们应该更多地研究中国传统绘画所蕴含的意义。 ” ——郎敬山
《烟江放艇》/1988/郎景山
《华亭入翠微》/1986/郎景山
如今，如果我们想在电脑上编辑几张图片，几分钟就可以完成，但在当时，“收藏摄影”无论是技术还是理念都是超前于时代的产物。
毫不夸张地说，他是摄影界的徐悲鸿、张大千、齐白石。
郎敬山生前，在国际沙龙摄影界展出过近千幅作品，其中收藏摄影作品占大多数。
2019年12月，在国际电影艺术联合会、科米市政府、法国科米达盖尔基金会举办的“纪念摄影诞生180周年”活动上，郎敬山还被选为“摄影诞生180周年”每年180人之一。
正如美国摄影学会主席肯尼迪所说：“郎老师是中国人，研究中国画，他是第一个将中国画原理应用到摄影中的人。”
郎敬山
03
齐白石与张大千
一对“神仙”模特的合作
自摄影术发明以来，摄影和绘画这两种不同的艺术形式就像一对宿敌。他们互相鄙视、争吵，但也互相纠缠、热烈相爱。
摄影家和画家之间的爱恨情仇的场面在近现代艺术史上几乎随处可见。郎景山的摄影与国画密切相关，他一定不会受到画家的青睐吧？
但令人惊奇的是，当时在艺术界赫赫有名的张南和北齐（张大千、齐白石），竟然成为郎敬山镜头下最常用的模特。
郎敬山镜头下的齐白石
作品中，齐白石须发皆白，目光清爽地凝视前方，目光坚定，充满慈悲。就像米开朗基罗用大理石雕刻出来的一样，充满力量又优雅。
遗憾的是，1949年以后，齐白石留在了大陆，郎敬山去了台湾。两人隔着台湾海峡分开，再也没有合作过。
郎静山与张大千
与冷静的齐白石不同，长须飘扬的张大千不仅喜欢拍照，还喜欢被拍照。因此，镜头下的张大千常常情绪饱满，动作也特别奔放。
郎敬山和张大千一拍即合，都是心高气傲的人。
郎靖山和张大千/20世纪80年代的日本张大千/左上两个人是郎靖山和张大千
在郎敬山的镜头中，张大千朵以仙女般的形象出现在云雾缭绕的山林和松林中。他的表情坚毅，就像古画中的道士。他超脱尘世，与世隔绝，仿佛活了千年。长的。
在这张照片中，他创造性地将张大千放在了画面中不显眼的角落，这让他更有禅意。
《松荫高士》 郎景山
你看，很像南宋马琳的《静听松风图》。
两人经常结伴出行，累了就找个空地休息。他们见过很多在上班前静静作画的书画大师，但如此不拘小节的张大千还是第一次见到。
冷风骤然刮起。一个登高远眺，一个沉思。这一幕只有在郎敬山的《摄影集》里才能看到。
《大千居士》 郎景山
由于交集较近，张大千实际上接受了张大千对郎敬山“收藏摄影”的看法；同样，郎景山如何将独立的素材拼凑、切割成一幅幅“山水国画”，对张大千也有很大的参考价值。
一个人苦苦思考如何将中国的笔墨与世界融为一体，从而达到自己人生的巅峰；另一种是利用相机和感光材料，千方百计地在摄影中营造山水字画的韵味。
两人如此熟识并不奇怪。
《云淡风清》 郎景山1953
张大千与毕加索/郎静山摄
除了南北齐之外，郎敬山一生还结交了很多朋友。早期摄影史上许多重要的书画领域探索者，包括黄宾虹、林风眠、叶浅予、刘海粟等人，也与郎敬山有着良好的私人关系。
左起：陈景新、郎静山、梅兰芳、丰子恺
肖像是郎敬山摄影艺术中不可忽视的范畴。
过去几十年，特别是20世纪50年代至1970年代的台湾，郎敬山几乎拍摄了当时政治、文化、艺术领域所有有影响力的人物。
《棋圣》吴清源/1950/郎敬山
作家刘霞与三毛/1970/郎敬山
影星李丽华/1955/郎敬山
胡适/1957/郎景山
星云大师/1967/郎景山
04
“摄影是我的健康之道”
郎景山的知名作品大多带有一种“不知今日是何年”的内敛美感，但他其实也有大量记录人民疾苦、展现作品的纪实作品。以及底层工人的日常生活。
1937年抗战爆发后，郎敬山多次前往上海、重庆、昆明等地，拍照记录沿途所见，接受新闻采访，甚至举办慈善展览，帮助难民售票。
遗憾的是，郎敬山的作品始终被人们所忽视。
赶集/1933/郎景山
拉纤者/1937/郎景山
彭池晨光/1930年代/郎敬山
数百年随风而逝，留下音容笑貌的人大多是上流社会。庆幸的是，有了郎敬山这些珍贵的老照片，那个时代的普通人可以有一个更加具体的形象。
经过几年的旅行和摄影，他将瞬间化为永恒，留下了中国重要历史时期的珍贵影像档案。
吴门归来/1933/郎景山
屋里孤独的客人/1940/郎景山
我十二岁就爱上了摄影，九十多年来，我几乎没有离开过相机，要么拍照，要么教弟子拍照。
1993年，因时局动荡而远赴台湾居住的郎敬山已是100岁高龄。当他得知可以去祖国大陆时，激动得说不出话来。他踏过的地方有上海、苏州、黄山、成都……他又要去了。
虽然他已经一百岁了，但他仍然亲自处理事情。能行不坐车，能行不坐轿。
1993年，郎静山回到内地
郎敬山与摄影工作室的学生
这位跨越了近一个世纪的百岁老人，
出生于满清末年，
中年以后，我在台湾孤岛上呆了四十年。
1993年，100岁的他再次踏上祖国的土地。
1995年，郎敬山在台北逝世，享年104岁。
“摄影本身就是一种生活”
他用一生来证明这件事
用户评论
涐们的幸福像流星丶
哇，这标题太吸引人了，一直以为裸照是现代摄影的产物，没想到中国拍裸照第一人竟然有这么悠久的历史。张大千居然是他的“御模”，太有趣了。
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迷路的男人
哎，这个标题听起来有点不舒服，裸照这个词总觉得有些私密和尴尬，不过历史就是历史，了解一下也好。
有20位网友表示赞同！
遗憾最汹涌
中国拍裸照第一人？这得是什么样的人物啊，居然能和大千先生扯上关系，真是让人好奇。
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旧事酒浓
张大千的“御模”啊，这名字听起来就像是宫廷画师，感觉这个人的地位一定很高。
有7位网友表示赞同！
赋流云
裸照在现在可能是个敏感话题，但历史上的艺术家们为了艺术创作，有时候确实需要这样的勇气和开放。
有18位网友表示赞同！
_心抽搐到严重畸形っ°
这个标题有点意思，不过我对裸照本身没有太大兴趣，但如果是关于艺术和历史的探讨，我还是愿意看看的。
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tina
哇，这个第一人是谁啊？是不是很神秘？感觉是个传奇人物，必须了解一下。
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昂贵的背影
裸照这个词总是让人想入非非，但作为艺术的一部分，它确实有着独特的价值。
有15位网友表示赞同！
限量版女汉子
张大千的“御模”听起来像是宫廷画家，这让我对这个人产生了浓厚的兴趣。
有17位网友表示赞同！
坠入深海i
标题太刺激了，但我也担心这个人的作品是否真的有艺术价值，毕竟现在市面上假货太多。
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莫名的青春
这个标题让我想起了西方艺术史上的裸体画，但没想到中国也有这样的传统。
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红尘烟雨
裸照在艺术史上有着特殊的位置，虽然敏感，但也是文化的一部分。
有17位网友表示赞同！
怀念·最初
这个第一人如果能详细介绍一下他的作品和背后的故事，那一定是个值得研究的课题。
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荒野情趣
对张大千来说，能有一个自己的“御模”应该也是一件很骄傲的事情吧。
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打个酱油卖个萌
这个标题太有争议性了，我觉得应该好好探讨一下裸照在艺术创作中的地位。
有18位网友表示赞同！
千城暮雪
裸照确实是一个敏感话题，但艺术的力量在于它能超越这种敏感，让人看到更深层次的东西。
有5位网友表示赞同！
秒淘你心窝
这个第一人能和大千先生扯上关系，看来他的艺术造诣不凡，期待了解他的更多作品。
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慑人的傲气
标题太吸引人了，裸照加张大千，感觉就像是一段跨越时空的传奇故事。
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