柯老师亮相（附王柯老师最新作品）

与天为徒，与古为徒，皆学书者所有事也。——刘熙载王客本名王方呈中国美术学院本科、硕士中央美术学院博士华东师范大学美术学院副教授华东师范大学硕士研究生导师上海师范

为天之弟子，为古之弟子，学书法之人皆如此。 ——刘熙载

王克

真实姓名王方成

中国美术学院学士、硕士学位

中央美术学院博士

华东师范大学美术学院副教授

华东师范大学研究生导师

上海师范大学美术学院研究生导师

柯老师亮相（附王柯老师最新作品）

中国美术学院书法学院研究生导师

中国书法家协会培训中心讲师

西泠印社会员

上海市书法家协会理事

上海市书法家协会楷书委员会秘书长

上海市徐汇区书法家协会主席

（一）

王克教授以明隶书享誉大江南北。他第一次被他的隶书深深感动，是出自那副《画插图史》。也许这就是王教授常说的一划穿透灵魂，这一划的颤抖也触动了我。心弦。

柯老师亮相（附王柯老师最新作品）

这两年，我开始代理王克教授的隶书作品。越来越多的收藏家穿过它们、见过它们，我对王教授的创作有了更全面的了解。 2018年恭王府观澜展之前，王恪的隶书多为仿古，工整规整。但观澜展后，他的面貌发生了巨大的变化，形成了自己的风格。加上更多的圆形动作，写明隶书时基本接近唐代的线条。大多数人写这句话很容易被卡住，但王轲却不是。他通过调整用笔和结的形状，使明代隶书不仅给书写带来了生命，而且向前迈进了一步。

此后几年，王克教授的隶书经常更新。篆书与隶书的嫁接，点画的设计更加精致巧妙。甚至有迹象表明，人物形象比几年前变得更加宽松，给人一种轻松的感觉。我很欣慰，一个年过四十的成熟书法家，竟然还有这样的“不成熟”的痕迹。这种情况在当今书法界是极为罕见和珍贵的。说明他没有急功近利，渴望形成外壳或者提升自己的风格，这太罕见了。

《芥子，尘野马》堪称王教授当前的代表作。不仅厚重，而且做工精良，细腻光滑，方方厚实。除了这些，还有很多用小扁尺定制的小对联。王教授会选择更温和的书写方式，笔触更柔和，结节设计也更精致。有时会有很多圆形空间。这样做出来的作品就如江南一样。小桥流水，颇有文人气息。

时间是最好的证明者，任何评论家、学者、专家说什么并不那么重要。与其成为观众、经纪人或收藏家，我更愿意成为一个同伴。王教授走的是一条孤独的路。很多人对明代隶书不屑或有轻视，但它曾经是一条多么宽阔的道路，是文人书法路线非常重要的产物。看来隶书在明朝消失了三百年了，哈哈哈，真是可惜了。但不要着急，慢慢走，慢慢看，欣赏美丽的风景，从好的作品中得到一些滋养。我也相信，这条路上会有越来越多的同行。

我们无法判断王教授的写作最终会达到什么高度。我们只能留待时间。但他在明代隶书中的行为一定具有引领意义，因为书法的发展已经到了另一个重要的关口。是时候关注书法的内核了，尤其是对于年轻作家来说，应该更加关注经典的内在美，而不是一味浮夸浮躁，追求简单风格化。说白了，也是真正关注书法的内在精神，反思真实的自我。紫白与绮云石

（二）

以前的旧文本来是为隶书保留的，因为去年我丈夫总是给我寄隶书，我想他以后也会这样做。

上半年，听说客家先生感觉自己的写作状态一般，基本没写出什么作品。经过六个月的时间，经过两个月的催促，这批作品终于完成了。

柯老师亮相（附王柯老师最新作品）

和之前一样，我和客家先生的讨论是，无论形式、内容如何，只要他满意，我就接受。这也会让你每次打开作品都有点像打开盲盒，但这一次，特别好。

横幅、对联是客家的特产。起初，我最关注的可能是对联中的草书。他们在大约两三英尺的空间里自由活动。真是古代东晋与明清草书的完美融合。自然而然，并且完全由作者独特的动力模式控制，就像我发给客人的声音一样：“真是太棒了。”

这两幅隶书小联趋于含蓄脱俗，属于文体。但当目光移到横幅上时（见文末），千变万化的嘉宾的样貌逐渐显现出来。

隶书、篆书、楷书、草书皆有，且一致。在这个数据丰富的时代，一个成熟的书法家可以呈现出各种各样的面貌。这批草书外观上有明显的阴影。尤其是徐渭，但我个人不太关心外在形式的相似性，而是关心应用的合理性以及显示方式是否适合书法家本人。这里最重要的是一致性，它真正触及主题。灵魂的部分也体现在这些微小的细节上。

其实就这个时代而言，外表可以丰富，但写作的内核才是最重要的。哈贡并不是一个只想在形式上下功夫的人。过分追求形式，往往只是三流书法家的事情。一流的书法家应该用自己的线条和书写方法来连接各种书法风格，表达生活本身的感受，最终形成自己的书写模式。哈贡这条路上很孤独，但我相信他能走得更远。

甲辰七月紫白羽七云石