一、前期准备机身首先，要有一台35mm全画幅相机。为什么一定要全画幅相机，这主要还是与镜头相关。众所周知，35mm全画幅相机和非全画幅相机在使用同一款镜头时，会

一、前期准备

本体

首先，你需要一台35mm全画幅相机。为什么一定要有全画幅相机？这主要和镜头有关。众所周知，35mm全画幅相机和非全画幅相机使用同一镜头时，会出现焦距转换和等效焦距的问题。例如，同样的佳能EF14mmf/2.8LIIUSM镜头，用在全画幅相机上时，是一颗超广角镜头，焦距为14mm，对角线视角约为114。但用在APS画幅相机上时，焦距约为22mm。广角镜头对角线视角约为89，视野要小很多，而这是古建筑摄影中最忌讳的事情。至于品牌和型号，大家可以根据个人喜好和经济预算来选择。

这张照片是在江南的一个古镇拍摄的。我们都知道，江南的私家园林没有北方的皇家园林那么大，室内空间也很狭窄。如果要包含屋顶上的四扇窗户和飞檐，就必须使用超广角镜头。

镜片

说完相机，我们再来谈谈镜头的选择。不同的镜头在古建筑摄影中有不同的用途。

广角镜头可以捕捉与环境结合的大场景。

长焦镜头可以更好地表达局部细节，捕捉光影，还可以压缩景深以形成对比度。

广角镜头有不同程度的畸变。为了水平和垂直地拍摄古建筑，需要使用移轴镜头。

东陵的晨雾。拍摄于清东陵后山，雪后皇陵烟雾缭绕，宛如仙境。镜头距离陵墓区域数百米，前景被许多小树遮挡，显得十分杂乱。使用长焦拍摄可以部分构图，避免前景中的碎片，压缩景深，拉近几栋建筑物之间的距离。

筛选

滤镜系统在风光摄影中是标配，在古建筑摄影中同样重要。 CPL偏光片可以消除建筑物表面的反射，更好地还原色彩。 GND中性灰渐变镜头可以平衡地面和天空的光比，在逆光拍摄时获得正确的曝光。

ND滤镜可以延长曝光时间，使天空中的云彩有拉丝效果，并使水面更加光滑。更重要的是，随处可见的古建筑都是非常受欢迎的旅游景点。例如，北京故宫每天都有数次参观。成千上万的人前来参观。想要故宫干净整洁，就需要延长曝光时间，过滤掉人流。这就是ND 镜头发挥作用的地方。

上图是在杭州西湖长桥风景区拍摄的。雨后的西湖雷锋塔上，有一个男孩打着伞等待爱人。天空蔚蓝等待烟雨，我在等你。是不是很有艺术感呢？当时用了一块ND1000，让水面更加平滑，天上的云更加动感。更重要的是，三分钟的曝光时间过滤掉了游客和游轮，使画面更加清晰。这张照片还使用了一块GND0.9来使天空的曝光变暗。使天空和地面的曝光更加平衡。有人会问，曝光三分钟后，撑伞的人还一动不动吗？当然不是，我拍了两张照片，一张长曝光没有人，一张短曝光有人，然后用遮罩把人擦掉。

最后，稳定的三脚架和快门线也是必不可少的摄影装备。

天气准备

在不同的季节、不同的光照条件下，古建筑有着独特的美感。虽然我们无法左右天气，但我们可以“夜观天色”，选择合适的天气，拍出更合适的古建筑，达到锦上添花的效果。

如何在不同的天气条件下捕捉美丽的风景？通常我会使用三种不同的天气软件：Sunny Clock、Theweather Channel 和卫星云图。前两者可以清晰地看到拍摄地点每小时的天气变化，包括晴天还是阴天、风力的强弱、空气湿度的变化等。卫星云图主要用来看到云层的变化。

比如，北京人人都希望能在长城拍到云海，但云海的出现与很多因素有关：如果下雨，一定要雨彻底，而且短——长期降雨量还不够。雨后需晴但无风，湿度需充足，温差需变化。这一切就看运气了，这个人太难遇到了。但现在，我们可以利用天气软件成功预测云海并帮助我们拍摄。

二、构图技巧

合理利用古建筑的造型特点，充分发挥摄影构图的多种手段，体现古建筑的人性化审美情趣，更完美地表达古建筑的艺术美。

三分法和黄金分割法

这也是风光摄影的基本构图原则。主体占据画面的三分之一。剩下的三分之二主要起到渲染的作用。主体放置在黄金分割点的左侧或右侧。具体方向取决于古建筑的朝向和构图的审美效果。

箭扣长城。构图采用标准的三分法，前景是主楼，中景是蜿蜒的长城和山脉，天空的云彩占三分之一。日出时的火云完美地增强了气氛。

框架构成

拍摄前，观察主体建筑周围的自然景观，如树木、花卉等可以构成画面的物体，将拍摄对象置于画面中。

春天的长城，前景中模糊的桃花起到了很好的取景作用，主敌楼正好被灯光照亮。整个画面不仅阐释了季节，而且生动有趣。

中国古代人在造园时特别注重借景。每个门框或窗户看到的风景都是不同的。我们在拍摄中以门窗作为画框，表达古人的聪明才智。

西湖边的郭庄。透过圆门洞望去，残荷、游船、西湖，层层可见。这是墙上挂着的一幅山水画。

摄影小技巧丨如何拍摄古建筑，构图和滤镜都在这里学习

对称构图

所谓对称构图，就是以一个点或一条线为中心，两边的风景是一致的。传统的皇家建筑和宗教建筑基本上都是对称的设计。我们在拍摄时只需要找到中心轴就可以达到对称的效果。

天坛的祈年殿是皇室祭天的地方，严格按照对称规则建造。拍摄时，找到中轴线，将拍摄对象置于画面中央。天上的云起到了很好的点睛之笔。

寻找对比

强烈的反差能给人留下深刻的印象，一张好的古建筑照片必须有反差。

尺寸对比——用人的渺小来体现皇家建筑的宏伟。

冷暖对比。 ——长廊温暖的灯光与日落后天空的蓝色色调形成冷暖对比。

古今对比——座古城楼，一排现代“和谐”穿城而过，形成古今对比。这是一种时间切片拍摄技术，将不同时间段拍摄的照片稍后叠加在一起。与此同时，火车从现实走向虚拟，产生了现实与现实的对比。

其实对比的种类有很多种：明暗对比、动静对比等，没有固定的方法。对比的使用不限于某些特定规则。最好灵活运用，具有包容性。

使用反射

中国古代建筑强调临水而居。园内亭台楼阁须以水相连。甚至宫殿和寺庙也会有水流过。这时候我们就可以利用倒影来衬托古建筑。当岸边的古建筑和水中的倒影同时纳入镜头时，就形成了清晰完整的古建筑和倒影的对称图像。这种拍摄方式最能体现大自然的宁静。

北海公园夕阳倒影

寻找光与影

我们需要充分了解古建筑本身的造型特点，然后结合拍摄场景的光源角度，才能拍出既朴素又充满生机的古建筑照片。我们可以关注古建筑在不同季节、不同光线、不同时间段的肌理和立体感。

剑口长城上的“丁道尔”灯光

性能细节

古建筑除了整体的宏伟外观外，我们还需要关注古建筑的细节，因为细节往往能完美体现古建筑的风格。常见的有徽派建筑的门窗、古石庙的木檐、皇门的铜锁、柱子、天花板等。

故宫万春阁的藻井里，在特定季节的特定光线下，一束神光击中了中间的龙。

去除复杂并简化

我们都知道摄影是一门减法艺术。对于那些具有显着特色的古建筑，我们在拍摄时可以注意提取其最独特的元素，尽量减少其他元素的干扰。

徽派建筑的白墙灰瓦被局部提取出来并过度曝光，以凸显画面中最简单、最美的黑白色彩。

全景拼接

有时为了充分表现建筑物的整体景观，或者为了突出古建筑在周围环境中的比例，当超广角无法满足我们的拍摄要求时，就会使用广角镜头。

北京的钟鼓楼。为了在周围民居中凸显钟鼓楼的雄伟，采用了7个广角拼接。

与星空摄影的结合

一成不变的星空与历经千年沧桑的古建筑形成鲜明对比。

三、知识储备

好的设备、合适的天气、学习构图技巧，这并不是古建筑摄影的全部。我们还需要有一些历史知识和古建筑知识。一张优秀的古建筑照片，需要通过镜头捕捉建筑的灵魂，在漫长的岁月中领略工艺之美。如果你对它们了解不够，那就行不通。比如汉长城与明长城的区别、皇家建筑的等级礼仪、江南园林的借景等等。这让我们更好地了解古人的智慧和智慧。拍摄时古建筑的历史背景，让我们的照片更加丰富、更加人文。