街头摄影是摄影爱好者喜闻乐见的拍摄类型，因为参与性强，题材就在身边，且具有较强的纪实性、时代性，有很强的深度可以挖潜，作品提升空间很大。但是，近年来，随着移动网

街头摄影到底需不需要多样丰富的拍摄技巧？

各种摄影题材类型都有相应的技巧，街头摄影也不例外。人像摄影可以使用长焦和大光圈来突出画面的立体感；风景摄影可以利用大光圈和独特的灯光来凸显作品的风格；体育摄影可以利用捕捉技巧来表现难以定格的动人瞬间的魅力。街头摄影怎么样？街头摄影的拍摄手法更加多样、全面。比如街头摄影就可以在构图上大做文章。街拍中可以灵活运用画框构图、黄金分割构图、向心构图等。街头摄影还可以用色彩来玩，比如玩更多的颜色、玩色彩等等。黑白或者玩复古色调都可以表达不同的街头摄影主题；街头摄影可以充分利用自然光玩转色彩。例如，街拍中广泛采用明暗对角构图，体现画面的艺术美；

《午后》摄影：牧太郎

街头摄影还可以在拍摄技巧上耍花招，比如盲拍技巧，可以在不破坏任何场景氛围的情况下捕捉自然真实的街头瞬间，提前通过一定的沟通记录拍摄技巧等等。总之，摄影技巧有很多。可以用于街头摄影，并且没有任何限制，可以最大限度地发挥您的摄影创造力。

街拍最忌讳的就是“炫技”

而街头摄影并不需要过度使用拍摄技巧

街头摄影的初衷是记录。记录是为了反映生活的格调、真实的世界、真实的岁月。摄影技巧的运用可以增强摄影作品的表现力，但它并不是街头摄影的主要重点，它只是锦上添花而已。这只是一个函数。

当我们审视街头摄影大师的作品时，我们发现他们中的很多人确实使用了强大的摄影技术，尤其是在色调、构图等方面，大师们都有自己独特的艺术风格。森山大道的高对比度黑白、卡地亚-布列松近乎完美的构图、史蒂芬·肖尔的美国色彩，都给人带来无限的艺术遐想。然而，这些只是大师作品的“外壳”。 “核心”是对时代的看法、对环境的人文思考、对社会的深入理解。本质上，它们是最简单的记录，以旁观者和主观思维的角度记录客观世界。是从动态时间轴中提取的时代片段。

我们研究大师最重要的是学习他的核心本质和他的思想精髓，而不是单纯追求他外在的创作手法。并不是把相机颜色调成高对比度的黑白就可以学到森山大道的精髓，也不是用精致的黄金分割构图就可以学到布列松创作的精髓。只有培养出真正的“摄影眼”，能够从镜头中看似平凡的图像片段中领会摄影的真谛，并表达出自己的创作意图，才算有了艺术的升华。

街拍最忌讳的就是“炫技”